对于早点出去迟到的城市人来说，“家”曾经只是一个房地产，设计似乎是可选的装饰。

随着世界的减慢，在家中生活的时间不断延伸，越来越多的人意识到“家”是生活的容器，设计决定了生活质量。

生活的美学是关于审美生活和追求幸福生活的研究。

高净值的人使用诗歌，书法和绘画等艺术方法来开放免费的美学空间，以超越日常生活。

年轻人通过常规工作和休息，维持运动，减少材料的欲望，减少工作和社交互动。无论哪种生活，他们都需要相应的空间来安顿下来。

2022年，Qumei家居设立了Meiyan Society，并与Dai Bei Talk共同启动了“ Meimeida Home”主题活动，释放了年度空间美学趋势报告；探索中国出色的设计才能；并为当前的消费者提供生活方式太空解决方案。

2022年的“ Meimeidajia”活动是由Meiyanshe和Dai Bei Talk和12组设计师发起的。他们来自中国的不同城市，将通过发行拟议的作品来应对当代中国生活方式的变化。

Liang Shuang＆Kong Xiaoya：六个空间向经典致敬

江山建筑的创始人孔肖亚。

Liang Shuang，“ Yuduo Life”的创始人之一。

关于当代的中国生活方式，梁尚（Liang Shuang）和孔肖（Kong Xiaoya）提出了很多想法，并最终决定通过实验方法实施该提案。

他们希望保持纯粹的探索和思考，像孩子一样，打破设计，连接空间和艺术的界限，整合敏感性和理性，并将Qumei的家具整合到经典的建筑空间中，将超越时间重新诠释与精致的设计语言和创新技术，当代空间，现代空间场地。

由Mies van der Roh设计的“巴塞罗那德国馆”（1929年）由玻璃，钢柱和大理石组成。简单的设计语言在现代主义建筑史上具有里程碑意义。

彩色艺术装置“ Fearless Glass”是Mies Van Roh Foundation联合艺术家Sabin Marcelis在巴塞罗那博览会上的德国馆展出的作品。它在空间中轻轻地放置两个中国座位。 ，构成了雕塑意义和功能的展示，东方和西方的人文生活的艺术概念已融合，留下了沉默的空白，并将力量带到了非凡的气质。

Richard Meyer设计的“ Smith House”（1965年）被美丽的家庭杂志描述为岸上的灯塔。白色的墙壁，几何形式和玻璃分层，标志性的迈耶风格。

大落地玻璃窗无条件地将室外景观张开回到内部，墙壁上的几何块活跃起来，颜色跳动，使内部更具活力和想象力。尽可能嬉戏地展示餐椅，在东方人的眼中解释现代极简主义。

路易斯·康恩（Louis Conn）设计的“玛格丽特·埃切里克（Margaret Escherick House）”（1961）很小，但非常有代表性。内部的大面积木单板，看似厚但简单的处理，简单地表现出永恒而优雅。

室内家具由非常东方的格栅设计制成，并用温暖的质地，单个紫色休闲沙发和带有年龄感的波斯风格的地毯补充了织物。就像这所房子的原始所有者一样，窗外的大自然和书店人文学科的营养都在其中，纯净，温暖且极其优雅。

“ Fisher House”（1961-1967）由两个相交的立方体组成，其角度为45°，路易斯·康恩（Louis Conn）说：“这是一个有形的结构。当我想到房子时，我正在看着它。”光线，我不是在想横梁和螺栓应该是如何的，而是在想这种结构如何给您光线。”

基于石头，木材作为主要材料的室内，以及大面积的玻璃作为辅助材料，各种长形和长条具有建筑视觉元素，并配有和谐的家具系统，看起来它们已经生活了很长一段时间。时代和时代的质地，还有包裹的爱。

1952年12月30日，在咖啡馆的圆桌会议上，Corbusier在素描本上画了一个小屋的平面图，并将其作为生日礼物送给了他的妻子伊冯。

看似普通的木制房屋充满了理想的13.39㎡，其中包含了解放人们心脏的神奇模型，好像在使用建筑来解释哲学。内部的两个小窗户类似于东方风格的借贷风景。从解构的角度来看，请从窗户看并进行适度。在空间中添加了两把椅子，两把椅子是两个人，一对理想的生活。

赖特（Wright）设计的“河村”（River Villa）（1936年）是一条山溪，靠在多个平台上，流过溪流。室内和室外彼此散布，您可以沉浸在瀑布的声音中。

露台将沙发和咖啡桌与东方元素结合在一起，并配备了当代日本艺术家Okito的“奥德修斯”最新作品中的弯曲的不锈钢雕塑，这些雕塑是前卫和自然的，并自由扩展。

Kong Xiaoya和Liang Shuang认为，后流行时代的中国人的生活方式表现出充满活力的微妙变化，从快节奏，直接和单一的生活需求到更开放，更精致和个性化的生活方式。保持不变的是中国人民对渴望更好生活的态度。

家庭空间变得越来越复杂和精致，不同的人有自己独特的空间需求。像浴室或水龙头一样小，人们还花了很多钱来改善其实际经验。

厨房不再是一个功能空间。除了成为家庭成员的沟通空间外，它还已成为一个社会空间。中国厨房 +西方厨房的布局已成为正常状态。主人将在西方厨房接待客人，以展示他对生活和社交风格的品味。

该提议并不强调西方和东方，也不定义为一种简单的生活方式。它更像是一个多样化，生动和无限的容器，将当代的简单性和敏捷性与东方的优雅和微妙结合在一起。

他们说，Qumei的核心是设计，这是一种独特的美学，美学价值和生产价值。 Yueshi系列表达了意大利家具的简单性，家具线条干净整洁。

万物系列解释了优雅，简单和安静的东方美学，并将当代特征融入了微妙和美丽的含义中。这两个产品的整合也是当前生活方式与中国传统文化之间的碰撞。

将Qumei的家具放到设计师的经典空间中，是对经典的致敬，回顾性地回顾了历史。建筑师在某种程度上受到路易斯·康恩（Louis Conn）和科布西耶（Corbusier）等大师的影响。建筑大师永远不会将自己限制在建筑上。 Corbusier认为，没有纯粹的雕塑家，没有纯净的画家，也没有世界上纯粹的建筑师，这三个州都将其融合在一起。

Conshoya崇拜并沉迷于这种流动均衡状态。作为一名新建筑师，她的内心总是有一个艺术家的梦想。

她说：“美好的生活是价值观和生活方式之间的高度统一，这是一种滋养自身并继续前进的快乐。这次进行的实验是一次有趣的冒险。”

旅行和设计

自从Liang Shuang于2003年成立了软装饰设计工作室以来，她一直在努力在娱乐的前提下为更多的角度和氛围体验。十年前，在意大利米兰的室内设计和管理课程硕士学位期间，她访问了北京，杭州，深圳，达利，达利，巴黎，米兰，威尼斯和其他地方，以及她的教授和同学，吸收了像海绵一样的营养素。正是这种经历使她开始重新定义设计，而不是设计设计。

©qkongiaoya- Xiangsheng建筑作品

©qkongiaoya- Xiangsheng建筑作品

Liang Shuang认为设计不能与生活分开。生活是设计的直观表达。所有的美丽最终都是一种普通而真实的人类精神。

她总是不由自主地喜欢一种自然而有纹理的生活状态，关注人们之间以及事物之间的正确原因。

“在不同的地方旅行，感受到不同历史和美学带来的视觉和精神影响，生活不再只是一种状态，细节的触摸经常带来欢乐。”

在流行病之前，孔川每年出国去看住宅建筑两次或三次。她认为，中国室内设计行业在1.0时代的重点是装饰，装饰和装饰。在2.0时代，从追求大，低密度，资源依赖到材料和形式的堆积，出现了许多视觉样式。进入3.0 ERA开始追求身份和圈子的认知。

人们对居住和空间的理解不再留在设计材料中，而是反映在对人文，空间，辅助设施，圈子等的广泛追求中。

©quang shuang-‍wuduo生活作品

©quang shuang-wuduo生活

Kong Xiaoya认为，在经历了流行病的长期家庭环境之后，人们对住房的需求更多地是在人与自然，人与建筑与内部和人类和舒适生活的质量之间逐渐在人与自然，人与建筑之间取得平衡从单一追求形式或某种风格的状态。

在接下来的十年中，建筑和室内设计都将呈现出回归自然的状态，追求和享受艺术。

职业和生活

女性设计师的职业节点大部分是由于其身份变化而发生的。 Liang Shuang也不例外。当我第一次进入该行业时，我每天都在努力工作。结婚后，我不仅有工作，而且还拥有生活的乐趣。旅行不再是一个流浪的人，设计还增加了更多的人类和温暖。

成为母亲后，成为母亲的喜悦使她成为了她一生中第一个为儿童的美国风格的家具展览馆。 2018年，她与与她合作的伴侣分开了十二年，并与她的另一个好朋友合作了多年，创造了“ Wuduo Life”。在照顾孩子的同时，设计方向已成为软装饰设计，偏向私人房屋。

©qkongiaoya在现场感觉到经典大师的空间

©qkongiaoya在现场感觉到经典大师的空间

孔肖亚（Kong Xiaoya）在大学入学考试期间秘密地领导着北京电影学院的导演专业，但由于父母的反对，他终于选择了建筑学习。

毕业后，他曾在香港黄古建筑设计，Tsinghua大学建筑设计学院和X-Urban工作。 2017年，他与多个合作伙伴创办了一家业务。

Kong Xiaoya说，以高强度进行建筑设计工作无法满足他对生活，艺术和更微妙的偏好的追求。作为1990年代出生的新建筑师，她擅长利用建筑策略在内部空间领域进行多样化的整合。

“除了解决客户的一些基本功能问题外，我还希望表达我对项目中的生活，艺术和整个产品设计链的理解。”

不同的生活经历以及相同的兴趣和爱好使两者融合在一起。在渴望渴望的建筑物和空间时，他们还在不断思考当代中国的生活方式。

他们说，最好比阅读数千本书相比，在现场体验设计大师的经典作品，并且有更多的思考行业的方法，并有更多的方法来理解人类居住的方式。

Liang Shuang说，在流行病之后，生活和工作放慢了速度。每天，从家里开车到创意室，双方的眼睛都充满了绿色，偶尔会有灯光和阴影形成鲜明对比，尤其是在返回工作室时，这是一个非常休闲且轻松的空间。心脏稳定而温暖。

在相对丰富的时间里，与客户相处更像是家庭或失望的朋友。全面沟通，仔细思考，并在彼此信任的最佳状态下取得相对理想和美丽的结果。对于设计师来说，这是美好的生活。